Después de la visita, los cuatro niños eliminados salen de la fábrica con una característica o deformidad exagerada relacionada con su eliminación, mientras que Charlie se entera de que Wonka, ahora que se acerca su jubilación, tenía la intención de encontrar un heredero digno dado que el premio especial del concurso era la mismisima fábrica. Durante el recorrido los defectos de carácter individuales hacen que los otros cuatro niños caigan en chocolate factory la tentación, lo que provoca su eliminación de la visita mientras los nuevos empleados de Wonka, los Oompa-Loompas, cantan una canción de moralidad después de que cada uno va siendo eliminado. Al día siguiente, Charlie y los demás niños poseedores de entradas son recibidos en el exterior de la fábrica por Wonka, quien les conduce al interior de las instalaciones. La película recibió una nominación al mejor diseño de vestuario en la 78 edición de los premios de la Academia, mientras que Depp fue nominado al Globo de Oro al mejor actor de musical o comedia. Charlie y la fábrica de chocolate se estrenó el 10 de julio de 2005 y se estrenó en Estados Unidos el 15 de julio con críticas positivas, que la elogiaron por su atractivo visual y su tono oscuro.

Producción

Se lanzó una pequeña gama de barritas Wonka, aprovechando su protagonismo en la película.​ Haciéndose eco del argumento central de la película, los caramelos Wonka introdujeron su propio concurso del Boleto Dorado en los productos Wonka, incluidas las Barritas Wonka, Donutz, Laffy Taffy, Nerds y SweeTarts. Deep Roy fue elegido para interpretar a los Oompa-Loompas basándose en sus anteriores colaboraciones con Burton en El planeta de los simios (2001) y Big Fish (2003). El compositor Danny Elfman, el guionista John August y el diseñador de producción Alex McDowell ocuparon el mismo puesto en ambas películas.

Charlie y la fábrica de chocolate

El estreno de la película en el Reino Unido «superó incluso las previsiones más optimistas de la industria», recaudando 37,3 millones de dólares.​ La película tuvo un buen rendimiento en Francia, España, Australia y México. Coincidiendo con el estreno de la película en los cines de Estados Unidos, se lanzó un videojuego homónimo para las plataformas Xbox, PlayStation 2, GameCube, Game Boy Advance y Microsoft Windows. El principal vínculo de Charlie y la fábrica de chocolate se centró en la Willy Wonka Candy Company, una división de Nestlé. Además de esos temas, se incluyeron instrumentales de «Wonka’s Welcome Song» y las canciones de Oompa-Loompa, así como varias maquetas.​ «Violet Beauregarde» fue la única canción que requirió una reescritura parcial, ya que la canción del libro trataba de una chica que mascaba chicle y no de la propia Violet Beauregarde.​ La única otra canción que requirió interpretaciones vocales fue «Wonka’s Welcome Song», escrita en colaboración con el guionista de la película, John August.​ La primera canción compuesta fue «Augustus Gloop», realizada como un espectáculo de Bollywood por sugerencia de Deep Roy.​ Según Elfman, «mi planteamiento original era encontrar un estilo musical y aplicarlo a todas las canciones.

Personajes

La casa de Bucket se inspiró en la famosa cabaña de escritura de Roald Dahl, mientras que el exterior de la fábrica de Wonka se basó en la arquitectura fascista, y Burton comentó que «para la fábrica de Wonka, queríamos un edificio con una especie de optimismo y fuerza parecidos a los de la presa Hoover, pero que una vez que oscurece pareciera un poco premonitorio».​ Warner Bros. no quería a Jackson para el papel, argumentando que no sería comercializable para él ser el protagonista de una película familiar. Burton pensó que el personaje paterno ayudaría a explicar al propio Willy Wonka y que, de otro modo, sería «sólo un tipo raro».​ Este elemento de la película también era personal para Burton.

Los guantes de látex de Wonka, que Burton añadió como símbolo de su alejamiento de la sociedad, fueron proporcionados por una empresa londinense de ropa fetichista BDSM de látex.​​ Pescucci describió el vestuario de la película como «contemporáneo, pero con un estilo del viejo mundo». Se colocaron secciones de césped artificial sobre bloques de espuma de poliestireno que daban forma al paisaje.​ Para el río de chocolate, McDowell insistió en que el río pareciera comestible, diciendo que «en la primera película es tan desagradable».​ Según Tim Burton, «lo importante para mí era que queríamos dar al río de chocolate una sensación realmente chocolatosa, darle un peso, no sólo agua marrón. Para los decorados de la fábrica de Wonka, Burton se decantó por utilizar decorados cerrados de 360 grados porque ofrecían un entorno completo y libraban de visitantes.​ La Sala de Inventos utilizó chatarra de la industria aeronáutica, maquinaria de confitería desguazada y viejas piezas de automóvil.​ McDowell comparó el diseño de la Nut Room con el de un hospital, por su acabado de plástico y sus colores estériles.​ El equipo ideó el diseño de la Sala de los Frutos Secos con bastante rapidez, mientras que la combinación de colores requirió más tiempo.​ La Sala de las Nueces tuvo que construirse a una altura que tuviera en cuenta el agujero por el que caería Veruca Salt.

  • Los planes iniciales de promocionar la película con un musical teatral en Broadway no se llevaron a cabo.
  • Ya había producido otra de las adaptaciones del autor con James and the Giant Peach (1996) y, al igual que a Roald Dahl, no le gustó la película de 1971 porque se desviaba del argumento del libro.​
  • La casa de Bucket se inspiró en la famosa cabaña de escritura de Roald Dahl, mientras que el exterior de la fábrica de Wonka se basó en la arquitectura fascista, y Burton comentó que «para la fábrica de Wonka, queríamos un edificio con una especie de optimismo y fuerza parecidos a los de la presa Hoover, pero que una vez que oscurece pareciera un poco premonitorio».​
  • El diseñador de producción Alex McDowell describió la estética visual de Charlie y la fábrica de chocolate como «una colisión entre el arte pop psicodélico e hinchable y la carrera espacial ruso-estadounidense de los años sesenta».​ Tim Burton quería que el escenario de la película fuera ambiguo para darle un aire de fábula similar al del libro.​ McDowell exploró varias ciudades industriales del norte de Inglaterra, pero llegó a la conclusión de que un lugar real no sería lo bastante estilizado para Burton.

Charlie y la fábrica de chocolate (en inglés, Charlie and the Chocolate Factory) es una película de fantasía musical de 2005 dirigida por Tim Burton y escrita por John August, basada en la novela infantil homónima de 1964 escrita por Roald Dahl. Respondiendo a las críticas por parte de la NAACP, Eleanor Cameron y otros sobre la descripción de los oompa loompas como pigmeos africanos de piel oscura que trabajaban en la fábrica de Wonka por semillas de cacao, el libro fue cambiado y republicado en 1973. Comic Book Resources señaló que la película es popular entre quienes crecieron en la década de 2000.​ En 2020, un cosplayer que imitaba la interpretación de Depp de Willy Wonka se hizo viral en TikTok, y Nylon lo bautizó como «el sexy Willy Wonka».​​ Durante el juicio Depp contra Heard, Charlie y la fábrica de chocolate fue una de las películas más vistas en Netflix.​ En abril de 2024, Freddie Highmore volvió a interpretar su papel de Charlie Bucket en un sketch del programa Jimmy Kimmel Live!

Оригинальное название: Charlie and the Chocolate Factory

Se vendieron chocolatinas con el tema de Willy Wonka y se organizó un concurso del Boleto Dorado como parte de la campaña de marketing de la película. Burton rodó la película simultáneamente con la película de animación stop-motion Corpse Bride, que también dirigió. El actor Deep Roy interpretó a cada Oompa-Loompa individualmente en lugar de una actuación duplicada digitalmente. En lugar de utilizar entornos generados por ordenador, Burton utilizó principalmente decorados construidos y efectos prácticos, inspirados, según él, en el énfasis que el libro pone en la textura. La película está protagonizada por Johnny Depp como Willy Wonka y Freddie Highmore como Charlie Bucket, junto a David Kelly, Helena Bonham Carter, Noah Taylor, Missi Pyle, James Fox, Deep Roy y Christopher Lee.

A pesar de que no le gustó la película en general, Coleman elogió a Burton por aplicar su propia visión a la historia en lugar de imitar la adaptación de 1971.​ En una serie de artículos que reflexionan sobre la filmografía de Burton, Griffin Newman de Blank Check elogió la película y señaló que tenía una energía cómica que faltaba en películas posteriores de Burton, como Alicia en el país de las maravillas (2010) y Sombras tenebrosas (2012).​ Guy Lodge de The Guardian afirmó que la reputación de la película se vio perjudicada por la «interpretación desagradable, fría y afeminada de Wonka» por parte de Depp, a pesar de que «la película de Burton supera con creces a la adaptación de 1971 en cuanto a energía y vitalidad cinematográficas».​ Korey Coleman de Double Toasted se hizo eco de la opinión de Lodge sobre la interpretación de Depp, calificándola de «inquietante» y «desagradable». ¿Y qué hay de ese ejército de Oompa-Loompas, todos interpretados por Deep Roy, en números musicales que parecen haber sido coreografiados por Busby Berkeley bajo los efectos del crack? Scott también elogió el diseño de escenarios de Alex McDowell, comparando el aspecto de la fábrica con algo sacado de Metrópolis (1927) de Fritz Lang.​ Mick LaSalle del San Francisco Chronicle consideró Charlie y la fábrica de chocolate «la mejor obra de Burton en años. Burton logra lo que muy pocas películas dirigidas principalmente a los niños saben siquiera intentar hoy en día, que es alimentar, incluso saciar, el apetito juvenil por la sorpresa estética».

El padre de Charlie, por su parte, ha sido despedido de su propio trabajo en una fábrica de pasta de dientes, aunque no se lo confiesa a Charlie. El propietario de la empresa, Willy Wonka, hace tiempo que cerró su fábrica al público debido a problemas relacionados con el espionaje industrial, lo que también provocó que todos sus empleados, incluido el abuelo de Charlie, Joe, perdieran su trabajo. También fue un éxito de taquilla, recaudando 475 millones de dólares y convirtiéndose en la octava película más taquillera del mundo en 2005.